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60隻「海鷗」專程由日本飛到香港,並暫居海港城!著名日本藝術家木村崇人創作的「海鷗の港」公共藝術裝置,由2023年5月15日起在海運大廈露天廣場沿維港岸邊展出。今次是木村崇人第一次在香港展出藝術作品,同時是首次在日本以外展出其標誌性「風向儀系列」(Kazamidori)。這個系列自2010年起成為「瀨戶內國際藝術祭」的常駐展品,一直備受當地居民及遊客喜愛。60隻1比1大的海鷗整齊地排列在維多利亞港海傍,隨着海風的吹拂擺動身體,為繁忙的鬧市帶來一抹大自然的恬靜,讓人一邊享受風光旖旎的景色,一邊感受藝術與自然的互動。海鷗隨風搖擺的俏皮模樣,再加上海天一色的維港美景,必成為最新藝術打卡熱點。

從「海鷗の港」認識大自然的智慧,木村崇人以海鷗的習性作為靈感設計出風向儀藝術品

「海鷗の港」是木村崇人的經典「風向儀系列」(Kazamidori) 的新作品,它不單是一件公共藝術裝置,亦是一個讓人與大自然互動的裝置。他分享道「風向儀系列」的設計靈感來自他偶然遇見的海鷗群,當時牠們整齊地排列在岸邊,但當有海風的轉變,牠們就會一致地改變站立方向,呈現出令人嘖嘖稱奇的大自然奇觀。他感嘆海鷗懂得迎面向風來減低阻力,並隨即明白到古人爲何會以鳥的形狀為藍本製作風向儀。今次作品中的60隻海鷗立板印有黑尾鷗圖案,正如現實世界的海鷗群般,會隨着海風左右擺動。

「當你發現箇中原因,便會為古人的觀察力而驚嘆。原來日常使用到的工具,其形狀能反映人類智慧的果實。」木村崇人

 木村崇人擅長以混合媒介及行為藝術創作,他設計出一系列以「與地球玩耍」(Playing with the Earth) 為主題的藝術作品,運用視覺方式來呈現無形的自然元素,例如風和陽光,讓觀眾「看見不可見」,與大自然互動。透過海鷗造型的風向儀,他使風的形態變得可見,讓人們透過藝術感受大自然的力量。

首次在香港呈現日本瀨戶內的優美景致

「風向儀系列」的海鷗作品曾在多個藝術展覽展出,包括「越後妻有里山現代美術館」的「水之博覽會」和愛知縣的國際藝術節「愛知三年展」等等。當中最為人熟悉的必定是「海鷗停車場」,它由2010年起就納入成為「瀨戶內國際藝術祭」的常駐展品。一隊隊海鷗整齊排列在女木島的防波堤上,組成富獨特性的藝術裝置,吸引不少遊人和藝術愛好者專程前往島上一睹其風采。木村崇人的其他作品同樣以扣人心弦的方式探索人與自然的關係,包括「木漏れ日企劃」(Komorebi Project)、「成為白雲的一天」(A Day to Become Cloud) 以及「玩轉地球的陀螺」(Gyro for Playing with Earth),讓人們與大自然以藝術方式互動。

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Komorebi Project, 2010
Seagulls Parking Lot, 2010
A Day to Become Cloud, 2012

準備好來「海鷗の港」打卡了嗎?別忘記抽出一點時間,靜心感受一下微風的氣息,觀察海鷗擺動的優美姿態,欣賞維港海景的變幻,好好享受這份令人心曠神怡的平靜。

「海鷗の港」公共藝術裝置@海港城

日期:由2023年5月15日起展出
地點:海港城海運大廈露天廣場

關於 木村崇人

日本藝術家木村崇人擅長以「與地球玩耍」為主題去創作,將大自然的力量轉化成實驗性的藝術裝置。他認為人們認知的常識與實際的科學現象存在落差,並希望透過作品讓觀眾親自發現並體驗這種落差。除了個人展覽,木村崇人曾受邀參與多個知名藝術展覽,包括瀨戶內國際藝術祭、越後妻有大地藝術祭、愛知三年展等等。他畢業於法國蘭斯高等藝術與設計學院,並持有東京藝術大學的博士學位。

Instagram: @takahito_kimura
個人網站:https://www.takahitokimura.com

海港城的藝術之旅:在漫步間探尋大師級作品的奧秘

作為積極推廣藝術的公共空間,海港城當然不只有「海鷗の港」,更多由世界各地著名藝術家呈獻的大師級作品正等着你去發掘。國際知名的法國藝術家Invader把充滿街頭玩味的馬賽克作品,例如食鬼、美人魚和表情符號,隱藏在商場的各個角落,由廣東道一路到海運觀點都可尋找到它們的蹤跡。假如你想遠離塵囂、消除心靈的疲勞,不妨到訪海洋中心四階,靜心欣賞一下由台灣雕塑家朱銘創作的《太極系列 — 推手》。拾級而下,你會發現另一種截然不同的藝術風格。英國藝術家Julian Opie喜歡用粗黑線條描繪城市生活的路人,這次他把《慢跑者》做成動畫影片,並展示在海運大廈入口大堂。踏上你在海港城的藝術之旅,探尋當中潛能無限的創造力!